الكسندر أرشيبينكو: السيرة الذاتية والإبداع والصور

2024 مؤلف: Henry Conors | [email protected]. آخر تعديل: 2024-02-12 03:31

في المنزل بين الغرباء ، غريب بين الأصدقاء. عانى العديد من المهاجرين من روسيا مثل هذا المصير ، خاصة بعد ثورة 1917. النحات ألكسندر أرشيبينكو ، على الرغم من حقيقة أنه غادر روسيا في سن ال 21 ، سيُعتبر روسيًا لفترة طويلة ، وذلك بفضل العقلية الروسية الخاصة. سيعيش آخر 40 عامًا من حياته في أمريكا ، لكنه لن يتمكن أبدًا من الجمع بين الإبداع والعلاقات بين السلع والمال.

الطفولة

ولد الفنان الطليعي المستقبلي في كييف عام 1887 في الإمبراطورية الروسية. غرس حب الفن في الصبي من قبل عائلته. كان الأب بورفيري أنتونوفيتش أرشيبينكو أستاذًا للميكانيكا في جامعة كييف. الجد لأم رسم الرموز. كان الجد هو الذي أخبر حفيده عن الفن والرسم لفترة طويلة. أحب ساشا الصغير أن ينظر إلى أعمال جده. طور والده ، المنبهر بالتقدم التكنولوجي ، اهتمام ساشا بالآليات المختلفة.

بمجرد أن أحضر بورفيري أنتونوفيتش مزهرتين متطابقتين من الزهور إلى المنزل ،اشترى لهذه المناسبة. وضع الصبي المزهريات جنبًا إلى جنب ، وفجأة حدث السحر: رأى إناءً ثالثًا يتكون من فراغ بين مزهرين. أثار هذا الاكتشاف إعجاب ألكسندر أرشيبينكو لدرجة أنه سيشكل أساس عمله. سيكون رائد فن الفراغ الذي سيسحر الكثير من محبي الفن.

المتمردين

تعذب لفترة وجيزة بين اختيار الرسم أو الرياضيات ، في عام 1902 التحق بكلية كييف للفنون. كان ألكسندر أرشيبينكو وثيق الصلة بإطار التعليم الكلاسيكي والمحافظ الذي تم تقديمه في المؤسسة التعليمية. لم يخفِ دوافعه الإبداعية التي انجذبت نحو التجديد. الطليعية ، التي أصبحت شيئًا عاديًا في أوروبا ، كان ينظر إليها معلمو المدرسة القديمة في كييف على أنها شيء سخيف.

إلى جانب ذلك ، كان لدى المدرسة قواعد وأنظمة تلزم الطلاب بالخضوع للاعتراف والشركة في الكنيسة. بعد ذلك ، كان عليهم تقديم شهادات موقعة من رئيس الكهنة في الجامعة حول مرور سر التوبة والشركة. كان الإسكندر يفتقر إلى الحرية الإبداعية. وهو ، كما هو الحال مع الشباب الحار ، عارض علنًا النظام القديم. بسبب تصريحات قاسية حول هيئة التدريس في عام 1905 ، تم طرد ألكسندر أرشيبينكو من المدرسة بعد ثلاث سنوات من الدراسة.

المعرض الأول والمتفرج الأول - شرطي

لمدة عام الآن ، عندما كان شابًا في رحلة طيران مجانية ، بعد طرده من المدرسة. مرة واحدة أمر مالك الأرض من بالقرب من كييفنحت الكسندر ارشيبينكو. لم يكن الفنان البالغ من العمر 19 عامًا مقيدًا بمتطلبات العميل ، وبالتالي ابتكر خياله عملاً يسمى The Thinker. بأسلوبه الغريب ، نحت أرخبينكو شخصية ذكورية جالسة ، مغمورة في الفكر. تم صنع التمثال من الطين ، لمزيد من التعبير الفني ، ومغطى بالطلاء الأحمر.

عرض الفنان الشاب أعماله في متجر ريفي يقع بالقرب من عزبة مالك الأرض. على أبواب قاعة المعرض المرتجلة ، كان هناك إعلان للمؤلف أن العمال والفلاحين يمكنهم النظر إلى التمثال مقابل نقود أقل. أصبح شرطي محلي مهتمًا بحدث غير عادي لحياة القرية الهادئة. مندهشًا من النقش على باب المتجر ، رأى تمثالًا ، أدى لونه الأحمر إلى تكوين روابط رمزية. لكنها عملت بشكل جيد مع الشاب

الوداع ، آل باتس الأصلي

الفنان الشاب لم يمكث طويلا في كييف ، لكنه ذهب إلى موسكو لمواصلة تعليمه. هناك ، أثناء دراسته في استوديو فني خاص ، التقى بنفس الفنانين الشباب الباحثين عن الفنانين فلاديمير بارانوف روسين ، وناثان التمان ، وسونيا ديلوناي تورك. لكن العاصمة لم تستطع إرضاء العطش الإبداعي للإسكندر أرشيبينكو. لم تكن الكلاسيكيات تهمه. الصياغة الحقيقية للفن الطليعي كانت بعيدة جدًا في أوروبا.

في عام 1908 ، قرر الشباب الذهاب إلى باريس. هناك استقروا في المستعمرة الفنية La Ruche ("خلية النحل"). أعجبت باريس بشاب هنايبدو أنه وجد ما كان يبحث عنه: حرية التعبير عن الإمكانات الإبداعية ، والأشخاص المتشابهين في التفكير ، والجمهور المقدر. لكنه لم يتمكن من الدراسة إلا مع مدرسين في الخارج لمدة أسبوعين ، ثم بدأ في دراسة الفن بمفرده ، وزيارة المتاحف ودراسة أعمال الفنانين.

التعرف على المواهب

موهبة ألكسندر أرشيبينكو الاستثنائية حظيت بتقدير وتقدير عشاق الفن المعاصر. أدت قدرته على الجمع ، للوهلة الأولى ، بين الأشياء والمواد غير المتوافقة ، في نفس الوقت إلى الحيرة والإعجاب. في أعماله ، جمع النحات بمهارة بين الخشب والمعدن والأسلاك والزجاج وما إلى ذلك. في باريس ، سيطور Archipenko أسلوبه المميز المميز: ستحتوي المنحوتات بالتأكيد على فراغات تعطي صورة إضافية. في عام 1910 ، في مونبارناس ، استأجر استوديو لنفسه ، وفي عام 1912 افتتح مدرسته الفنية الخاصة.

السلطة التي لا جدال فيها في الدوائر الإبداعية غيوم أبولينير ستكون مهتمة بأعمال الفنان الروسي. تقييمه هو أعلى جملة. كان أبولينير مسرورًا بأعمال أرشيبينكو ، وكان قاسيًا تجاه منتقديه. في هذا الوقت ، ابتكر النحات عددًا من الأعمال: "آدم وحواء" ، "امرأة" ، "جالس أسود جذع". في هذه الأعمال يمكن للمرء أن يشعر بشغف الفنان للعفاقة. في وقت لاحق ، أصبح مهتمًا بالتجارب في استخدام المواد المختلفة وطور مفهوم التكعيب ثلاثي الأبعاد. نتج عن البحث الإبداعي أعمال "Medrano-1" و "Medrano-2" و "Head" و "Carousel and Pierrot".

خلع إبداعي

اهتمام الجمهور والمهنيين بعمل الاسكندرتأثر أرشيبينكو بالمشاركة المستمرة للفنان في المعارض المختلفة. عُرضت أعماله كل عام في Salon des Indépendants و Salon d'Automne في باريس. تم تقديم المنحوتات في معارض القسم الذهبي في باريس ، في معرض مخزن الأسلحة في نيويورك. عرضت أعماله في روما وبرلين وبراغ وبودابست وبروكسل وأمستردام. في هذا الوقت ، تم نشر كتالوجات لأعمال ألكسندر أرشيبينكو. تم تزويد الصور بتعليقات من قبل G. Apollinaire نفسه.

من عام 1914 إلى عام 1918 ، عاش النحات في نيس ، حيث طور نوعًا جديدًا من العمل - الرسم النحت: مزيج من المنحوتات ثلاثية الأبعاد مع خلفية مسطحة خلابة. تنتمي أعمال "Spanish Woman" و "Still Life with a Vase" إلى هذه الفترة ، وفي عام 1921 ، تزوج أنجيليكا شميتز ، التي كانت أيضًا نحاتة. انتقل إلى موطن زوجته في برلين ، حيث كان الجمهور على دراية بعمله. هناك يفتح مدرسة بأموال تم جمعها بطريقة غير متوقعة في بينالي البندقية.

الله مقابل

في عام 1920 ، كانت هناك حاجة إلى أعمال لبينالي البندقية ، فيما يتعلق بالإعلان عن مجموعة. كانت هناك مشكلة في ملء الجناح الروسي ، الذي سيتعامل معه ، في روسيا في ذلك الوقت كانت الحرب الأهلية على قدم وساق. قام سيرجي دياجيليف ، وهو سلطة معترف بها في إدارة الفن والباليه ، بهذا العمل. عرض مهاجرون من روسيا في الصالون. لم يفهم الفنانون أنفسهم تمامًا البلد الذي يمثلونه. تضمن هذا المعرض أيضًا أعمال ألكسندر بورفيريفيتش أركيخينكو ، والتي تركت انطباعًا متباينًا لدى النقاد.

سخرت بعض الصحف الإيطالية علانية من عمل النحات. وأصدر بطريرك البندقية الكاثوليكي بيترو لافونتين توجيهًا يمنع المؤمنين من زيارة حداد الشيطان. كانت النتيجة عكس ذلك تمامًا: تدفق الناس على معرض أعمال أرشيبينكو. وهكذا ، كان النحات قادرًا على كسب ما يكفي من المال لفتح مدرسة في برلين والمغادرة أخيرًا إلى الولايات المتحدة في عام 1923.

أمريكا

في أمريكا ، سيكون ألكساندر أرشيبينكو مشهورًا أيضًا ، ولكن بشكل أساسي كمدرس فنون. على الرغم من حقيقة أنه سيكسب لقمة العيش من خلال التدريس ، سيتم تنظيم 150 معرضًا لأعماله على مدار 40 عامًا. بالإضافة إلى حقيقة أن الفنان يجب أن يكون لديه موهبة فنية مباشرة ، في أمريكا يجب أن يكون لديه أيضًا موهبة تجارية حتى يكون ناجحًا. على ما يبدو النحات قيد الدراسة لم يكن يمتلكها

هناك حالة توضيحية في سيرة ألكسندر أرشيبينكو. عرض مدير متحف الفن الحديث في نيويورك التعاون متبادل المنفعة. إذا حدث ذلك ، فيمكن أن يجني Arkhipenko أموالًا جيدة من عمله. لكن هذا لم يحدث بسبب الخلط مع مواعيد الأعمال. احتاج المتحف إلى أعمال مبكرة منتشرة في جميع أنحاء أوروبا وروسيا. ابتكر النحات نسخهم المقلدة ، لكن المتحف لم يعجبهم. لم يتمكن Arkhipenko من جمع أعماله المبكرة ، وتحولت المراسلات مع مدير المتحف إلى مشادة باستخدام التعبيرات القاسية ، مما أدى إلى انقطاع نهائي.العلاقات.

توفي سيد التكعيبية في عام 1964 ودفن في مقبرة وودون في برونكس. توجد أعمال ألكسندر أرشيبينكو في العديد من المتاحف حول العالم.