جدون كريمر: سيرة وإبداع

2024 مؤلف: Henry Conors | [email protected]. آخر تعديل: 2024-02-12 03:33

من بين العديد من عازفي الكمان الذين أعطتهم المدرسة الموسيقية السوفيتية للثقافة العالمية ، يحتل كريمر مكانة خاصة. الموهبة ، التي تتضاعف بقدرة هائلة على العمل ، بالإضافة إلى مكانة اجتماعية واضحة - كل هذه الصفات أكسبته مكانة كبيرة في جميع أنحاء العالم. الشيء الرئيسي الذي يميز جدون كريمر عن بداية نشاطه الأدائي هو الرغبة في الثراء الدلالي ، لاكتشاف جوانب جديدة من الروحانية.

يتم التعبير عن هذا في اختيار أداء الأعمال من قبل الملحنين الذين كانوا يبحثون عن أشكال جديدة - غير عادية وأصلية. في نفس الوقت ، في أداء كلاسيكيات الكمان ، فهو موهوب بأعلى معاني الكلمة.

عازف الكمان من الجيل الرابع

التقط آلة موسيقية لأول مرة عندما كان عمره أربع سنوات ونصف. كثيرا ما يقول جدون كريمر إن مصيره حُسم قبل ولادته. كان كل فرد في الأسرة عازف كمان ، وكانت القدرة على عزف الموسيقى متوارثة على المستوى الجيني. عندما ظهر ابن في ريجا في فبراير 1947 في عائلة ماريانا كارلوفنا وماركوس فيليبوفيتش كريمر ، بدا اختيار المهنة كموسيقي له أمرًا طبيعيًا.

اشتهر جد الأم - كارل بروكنر - في أوروباعازف الكمان وعازف الموسيقى ، وفي ريغا - أستاذ في المعهد الموسيقي. ولد أيضًا في عائلة من الموسيقيين في ألمانيا ، وعندما وصل النازيون إلى السلطة ، أُجبر على الهجرة أولاً إلى إستونيا ، ثم إلى لاتفيا. ربما ، في مصير كل من الجد المنفي والأب ، الذي تتكون عائلته من أكثر من 30 شخصًا - ضحايا الهولوكوست ، يمكن للمرء أن يرى أصول معتقدات جدعون السياسية ، التي احتجت دائمًا على عنف الدولة ضد الفرد ، وضد العدوانية. السياسة الوطنية على أي مستوى.

مدرسة التميز

اعتبر جدون كريمر دائمًا والده معلمه الأول. منه ، أخذ المفهوم الأساسي القائل بأن النجاح لا يمكن تحقيقه إلا من خلال العمل الجاد. وفقًا لماركوس فيليبوفيتش ، يجب إتقان أسلوب العزف على الكمان في سن 16 عامًا ، وإلا فسيكون الأوان قد فات. لذلك ، أصبح الموسيقي الشهير مألوفًا لساعات طويلة من الدروس يوميًا منذ الطفولة المبكرة. بدأ في تلقي تعليم موسيقي منهجي من خلال الدراسة في مدرسة ريغا للموسيقى. اميل دارزين.

في عام 1965 انتقل إلى عاصمة اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ودخل المعهد الموسيقي في موسكو ، حيث أصبح طالبًا لعازف الكمان اللامع ديفيد أويستراخ. منذ بداية دراسته ، يختار الطالب الشاب أداء أكثر القطع الفنية تعقيدًا ، وبحلول الوقت الذي تخرج فيه من المعهد الموسيقي ، اكتسب شهرة الموهوب الحقيقي ، الذي يتميز بموسيقى خاصة وعمق فهم كل من الروائع الكلاسيكية والاتجاهات الجديدة في فن الكمان.

أول اعتراف

في عام التخرجصف Oistrakh العظيم ، في عام 1969 ، Gidon Kremer يشارك في مسابقة الكمان في جنوة. يشمل برنامج المسابقة ، من بين أمور أخرى ، أداء نزوات باغانيني ، التي تحمل هذه المسابقة الشهيرة اسمها. فاز عازف الكمان السوفيتي الشاب بالجائزة الأولى. في نفس العام ، فاز بالجائزة الثانية في المسابقة التقليدية لفناني الأداء التي أقيمت في مونتريال ، وغاب فلاديمير سبيفاكوف في المركز الأول.

كانت أهم مرحلة في تطور مسيرة الموسيقي هي مسابقة تشايكوفسكي في موسكو. في عام 1970 فاز جدون كريمر بالجائزة الأولى بين عازفي الكمان. تم نشر صور الفنانة الشابة من قبل جميع المطبوعات الموسيقية الرائدة في العالم. انتصار رائع فيها جعل اسم عازف الكمان الشاب مشهورًا حقًا. بدأ نشاط الحفل النشط لكريمر معه على المسرح في جميع أنحاء الكوكب.

مهاجر

لم يعتبر نفسه منشقًا صريحًا ، ولا يزال بإمكان المرء في خطاباته أن يشعر بعدم المبالاة بثقافة الدولة التي انهارت في أوائل التسعينيات ، والتي أصبحت وريثة الاتحاد السوفيتي. لكنه لم يسعى أبدًا إلى الاندماج في الحياة السوفيتية الرسمية ، التي كانت تنظمها تعليمات المسؤولين والهيئات الأيديولوجية. من بين الموسيقى التي اختار أن يؤديها ، هناك العديد من الموسيقى التي لم تنصح بها القيادة ، والعديد من الأعمال التي كتبها أولئك الذين ينتمون إلى الملحنين الغربيين السوفيتيين والرجعيين.

كان صديقًا لألفريد شنيتكي ، وكان أول عازف موسيقاه. لعب دور صوفيا جوبيدولينا ، إديسون دينيسوف ،Giya Kancheli - مؤلفون لم يتناسب عملهم من حيث الشكل والمحتوى في إطار الفن الصحيح أيديولوجيًا. عازف الكمان ، الحائز على العديد من المسابقات الدولية ، لم يُمنح أي ألقاب رسمية في وطنه.

في عام 1980 ، كان جدون كريمر من بين أولئك الذين غادروا الاتحاد السوفياتي والذين تم حظر اسمهم في البلاد. منذ ذلك الحين ارتبطت سيرة عازف الكمان بألمانيا. أقيمت الحفلة الأولى في الوطن بعد الفاصل بعد عشر سنوات فقط.

أولويات

يشير إلى الموسيقيين الذين يعتبرون الترفيه والاسترخاء أهم وظيفة في فنهم. بالنظر إلى أن الجمهور غير قادر على إدراك الموسيقى التي تختلف عن العينات التي تم اختبارها عبر الزمن ، فإنه يعتبرها مسيئة لها. لهذا السبب ، غالبًا ما يصطدم كريمر بشركات التسجيلات ومنظمي الحفلات الموسيقية الذين لا يريدون المخاطرة باهتمام الجمهور من خلال تقديم أعمال غير عادية وتجريبية ، وهي موسيقى تتطلب جهدًا عقليًا وروحيًا معينًا.

تبقى كلاسيكيات الكمان بالنسبة له المادة الأساسية لنشاط الحفل. يقدر عشاق الموسيقى قراءته الفريدة للأعمال المصنفة على أنها شائعة. في الوقت نفسه ، يتحدث جيدون كريمر عن Schnittke و Gubaidullina و Astor Piazzolla و Philip Glass باعتبارها قممًا موسيقية لا تقل أهمية عن Bach أو Beethoven أو Tchaikovsky. إن قيادة المستمعين في طريقهم إليهم مهمة تستحق أن يقوم بها أي مؤدي جاد.

غواداليني ، ستراديفاري ، غوارنيري ،أماتي

قال الموهوب الشهير كريمر ذات مرة إنه لا يشعر بالاعتماد على الآلة ، وأن لديه خبرة في العزف على الكمان الحديث. في الوقت نفسه ، يؤكد على العلاقة الخاصة بين الموسيقي وآله ، والتي تكون أحيانًا صوفية. يقول كريمر ، إن انسجام هذه العلاقات يسمح لك بتحقيق السحر الحقيقي. يلاحظ Gidon Markusovich أنه كان محظوظًا للعب عينات رائعة يؤديها عباقرة حقيقيون.

الكمان ، الذي صنعه جيوفاني باتيستا جواداليني ، ورث عن جده كارل بروكنر. ساعدته في الفوز بمسابقة تشايكوفسكي. في حياته ، كانت هناك آلات كمان ستراديفاري وجوارنيري ، والتي قدمها لموسيقيي أوركسترا الحجرة الشهيرة "كريماتا بالتيكا" التي أنشأها. اليوم هو يعزف على آلة موسيقية قديمة ، أنشأها نيكولو أماتي عام 1641.

أثناء التنقل

إنه في رحلة مستمرة. ترافق العديد من الحفلات الموسيقية الفردية والعروض مع موسيقيين شباب من منطقة البلطيق في "Kremerata B altika" بنجاح مستمر. اخترع ونظم مهرجان موسيقى الحجرة في لوكنهاوس النمساوية ، والتي كانت موجودة منذ أكثر من ثلاثة عقود. نشر كريمر عدة كتب عن سيرته الذاتية ، ويستجيب بنشاط لأهم الأحداث ، بما في ذلك الأحداث التي وقعت في روسيا.

"حتى يومنا هذا أتعلم … العيش!" - هكذا كتب جدون كريمر في إحدى المقالات. يبدو أيضًا أن الحياة الشخصية للموسيقي متناغمة تمامًا. بنات - اناستازيا وشعبية فيالممثلة والمقدمة التلفزيونية الروسية ليكا كريمر - حسب قوله ، تواصل إرضاء والده حتى الآن. يعتزم الموسيقي الانتقال إلى مكان إقامة دائم في وطنه التاريخي دون إبطاء وتيرة النشاط الإبداعي النشط.