نشاط إبداعي فني جماعي ، يعكس حياة مجموعة عرقية ، ومثلها وآرائها ، وقد استوعب الفن الشعبي لروسيا. تم إنشاء القصص الخيالية والأساطير وإبوس ووجودها بين الناس من جيل إلى جيل - وهذا نوع من الشعر ، والموسيقى الأصلية تبدو - المسرحيات والإيقاعات والأغاني والعروض المسرحية كانت مشهدًا احتفاليًا مفضلاً - كان بشكل أساسي مسرح عرائس. لكن تم عرض الدراما والمسرحيات الساخرة هناك أيضًا. كما تغلغل الفن الشعبي الروسي بعمق في الرقص والفنون الجميلة والفنون والحرف اليدوية. كما نشأت الرقصات الروسية في العصور القديمة. أقام الفن الشعبي لروسيا أساسًا تاريخيًا للثقافة الفنية الحديثة ، وأصبح مصدرًا للتقاليد الفنية ، وتعبيراً عن الوعي الذاتي للناس.
شفهي و مكتوب
جاءت الأعمال الأدبية في وقت متأخر جدًا عن تلك الجواهر الشفوية التي ملأت النعش الثمين للفولكلور منذ العصور الوثنية. تلك الأمثال والأقوال والألغاز والأغاني والرقصات المستديرة والتعاويذ والتعاويذ والملاحم والقصص الخيالية التي قطعها الفن الشعبي لروسيا إلى لمعان باهر. انعكست الملحمة الروسية القديمةروحانية شعبنا ، وتقاليده ، وأحداثه الحقيقية ، وملامح الحياة ، كشفت عن مآثر الشخصيات التاريخية وحافظت عليها. لذلك ، على سبيل المثال ، كان فلاديمير ذا ريد صن ، الأمير المفضل لدى الجميع ، بمثابة نموذج أولي للأمير الحقيقي - فلاديمير سفياتوسلافوفيتش ، البطل دوبرينيا نيكيتيش - عم فلاديمير الأول ، البويار دوبرينيا. أنواع الفنون الشعبية الشفوية متنوعة بشكل استثنائي.
مع ظهور المسيحية في القرن العاشر بدأ الأدب الروسي العظيم ، تاريخه. تدريجيًا ، بمساعدتها ، تم تشكيل اللغة الروسية القديمة ، والتي أصبحت موحدة. الكتب الأولى - المكتوبة بخط اليد - مزينة بالذهب والمعادن النفيسة الأخرى والأحجار الكريمة والمينا. كانت باهظة الثمن ، لأن الناس لم يعرفوها لفترة طويلة. ومع ذلك ، مع تقوية الدين ، تغلغلت الكتب في أقصى زوايا الأرض الروسية ، حيث احتاج الناس إلى معرفة أعمال إفرايم السوري ، وجون ذهبي الفم ، وغيرهما من الأدب الديني المترجم. يتم الآن تمثيل الأدب الروسي الأصلي القديم من خلال السجلات التاريخية ، والسير الذاتية للقديسين (الحياة) ، والتعاليم الخطابية ("الكلمات" ، أحدها "The Tale of Igor's Campaign") ، والمشي (أو المشي ، وملاحظات السفر) وغيرها الكثير الأنواع ، ليست مشهورة جدًا. أنتج القرن الرابع عشر سلسلة كاملة من الآثار الفولكلورية ذات الأهمية الاستثنائية. انتقلت بعض أنواع الفنون الشعبية الشفوية ، مثل الملحمية ، إلى فئة الأعمال المكتوبة. هكذا ظهر "صادكو" و "فاسيلي بوسلايف" بتسجيل رواة القصص.
أمثلة على الفن الشعبي
كان الإبداع الشفوي بمثابة مخزن لذاكرة الناس. كانت المعارضة البطولية لنير التتار والمغول وغيرهم من الغزاة تغني من فم إلى فم. على أساس مثل هذه الأغاني تم إنشاء القصص التي نجت حتى يومنا هذا: حول معركة كالكا ، حيث حصل "سبعون عظيم وشجاع" على حريتنا ، حول إيفباتي كولوفرات ، الذي دافع عن ريازان من باتو ، عن عطارد ، الذي دافع عن سمولينسك. حافظ الفن الشعبي الشفهي لروسيا على حقائق انتفاضة تفير ضد بسكاك شيفكال ، حول Shchelkan Dudentievich ، وغُنيت هذه الأغاني بعيدًا عن حدود إمارة تفير. جلب مؤلفو الملاحم أحداث حقل كوليكوفو إلى أحفاد بعيدين ، ولا يزال الناس يستخدمون الصور القديمة للأبطال الروس في الأعمال الشعبية المخصصة لمحاربة الحشد الذهبي.
حتى نهاية القرن العاشر ، لم يكن سكان كييف-نوفغورود روس يعرفون الكتابة بعد. ومع ذلك ، فقد جلبت هذه الفترة ما قبل الأدبية إلى أيامنا هذه الأعمال اللفظية الذهبية التي تنتقل من فم إلى فم ومن جيل إلى جيل. والآن تقام مهرجانات الفن الشعبي في روسيا ، حيث تُسمع جميع الأغاني والحكايات والملاحم نفسها التي تعود إلى ألف عام. يمكن أن تُعزى الملاحم والأغاني والحكايات الخرافية والأساطير والأحاجي والأقوال والأمثال إلى الأنواع القديمة التي لا تزال سليمة حتى اليوم. معظم أعمال الفولكلور التي وصلت إلينا هي شعر. الشكل الشعري يجعل من السهل حفظ النصوص ، وبالتالي ، لعدة قرون ، تم تناقل الأعمال الفولكلورية عبر الأجيال ، وتغييرها إلى النفعية ، ومصقول من راوي حكواتي موهوب إلى آخر.
الأنواع الصغيرة
الأعمال الصغيرة الحجم تنتمي إلى أنواع صغيرة من الفولكلور. هذه هي الأمثال: التورية ، أعاصير اللسان ، الأمثال ، النكات ، الألغاز ، الإشارات ، الأقوال ، الأمثال ، ما أعطانا إياه الفن الشعبي الشفهي. الألغاز هي واحدة من هذه المظاهر الفنية للشعر الشعبي ، والتي نشأت شفهيًا. تلميح أو قصة رمزية ، خطاب دوار ، دوار - وصف استعاري في شكل موجز للكائن - هذا هو اللغز وفقًا لـ V. I. Dahl. بمعنى آخر ، تصوير استعاري لظواهر الواقع أو الشيء الذي يجب تخمينه. حتى هنا ، قدم الفن الشعبي الشفوي تعدد الاختلافات. يمكن أن تكون الألغاز أوصافًا ورموزًا وأسئلة ومهام. غالبًا ما تتكون من جزأين - سؤال وجواب ، ألغاز وألغاز ، مترابطة. من حيث الموضوع ، فهي متنوعة وترتبط ارتباطًا وثيقًا بالعمل والحياة: النباتات والحيوانات والطبيعة والأدوات والأنشطة.
الأمثال والأقوال التي صمدت حتى يومنا هذا من أقدم العصور ، هذه تعبيرات جيدة الهدف ، وأفكار حكيمة. غالبًا ما تكون أيضًا من جزأين ، حيث تكون الأجزاء متناسبة وغالبًا ما تكون قافية. عادة ما يكون معنى الأقوال والأمثال مباشرًا ومجازيًا ، ويحتوي على الأخلاق. غالبًا ما نرى في الأمثال والأقوال التعددية ، أي العديد من المتغيرات لمثل مع نفس الأخلاق. تتميز الأمثال عن الأقوال بمعنى عام وهو أعلى. يعود أقدمها إلى القرن الثاني عشر. يلاحظ تاريخ الفن الشعبي في روسيا أنه حتى يومنا هذا كثيرجاءت الأمثال مختصرة ، وفي بعض الأحيان تفقد معناها الأصلي. لذلك يقولون: "لقد أكل الكلب في هذه الحالة" مما يدل على احترافية عالية ، لكن الشعب الروسي استمر في الأيام الخوالي: "نعم ، لقد اختنق بذيله". اعني لا مش بهذا الطول
موسيقى
تعتمد الأنواع القديمة من الموسيقى الشعبية في روسيا بشكل أساسي على نوع الأغاني. الأغنية هي نوع موسيقي ولفظي في نفس الوقت ، إما عمل غنائي أو سردي ، ويقصد به الغناء فقط. يمكن أن تكون الأغاني غنائية ، ورقصة ، طقسية ، تاريخية ، وكلها تعبر عن تطلعات الفرد ومشاعر كثير من الناس ، فهي دائمًا تنسجم مع الحالة الاجتماعية الداخلية.
سواء كانت هناك تجارب حب أو أفكار حول القدر أو وصف للحياة الاجتماعية أو العائلية - يجب أن يكون هذا دائمًا ممتعًا للمستمعين ، وبدون إضافة حالة ذهنية إلى الأغنية ، لن يفعل ذلك أكبر عدد ممكن من الأشخاص استمع للمغني. الناس مغرمون جدًا بتقنية التوازي ، عندما ينتقل مزاج البطل الغنائي إلى الطبيعة. "ماذا تقف ، متمايل ، رماد جبلي رقيق" ، على سبيل المثال ، "لا يوجد قمر في الليل". ونادرًا ما تصادف أغنية شعبية يغيب فيها هذا التوازي. حتى في الأغاني التاريخية - "إرماك" و "ستيبان رازين" وغيرهما - يتم العثور عليه باستمرار. من هنا يصبح الصوت العاطفي للأغنية أقوى بكثير ، والأغنية نفسها تبدو أكثر إشراقًا.
ملحمة و خرافية
تبلور نوع الفن الشعبي في وقت أبكر بكثير من القرن التاسع ، ولم يظهر مصطلح "ملحمة" إلا في القرن التاسع عشر ودل على أغنية بطولية ذات طبيعة ملحمية. نحن نعلم الملاحم التي تم غنائها في القرن التاسع ، على الرغم من أنها بالتأكيد لم تكن الأولى ، فهي ببساطة لم تصل إلينا ، فقدنا على مر القرون. يعرف كل طفل جيدًا الأبطال الملحمي - الأبطال الذين جسدوا المثل الأعلى للوطنية الوطنية والشجاعة والقوة: التاجر Sadko و Ilya Muromets والعملاق Svyatogor و Mikula Selyaninovich. غالبًا ما تكون حبكة الملحمة مليئة بظروف الحياة ، لكنها غنية بشكل كبير بخيالات رائعة: لديهم منفذ فوري (يمكنهم على الفور التغلب على المسافات من موروم إلى كييف) ، وهزيمة الجيش بمفرده ("لأنه يلوح إلى اليمين - سيكون هناك شارع ، حيث يلوح إلى اليسار - الممر ") ، وبالطبع الوحوش: تنانين ثلاثية الرؤوس - ثعبان Gorynychi. لا تقتصر أنواع الفن الشعبي الروسي في الأنواع الشفوية على هذا. كما توجد حكايات وأساطير خرافية
الملاحم تختلف عن الحكايات الخرافية في أن الأحداث الأخيرة خيالية تمامًا. الحكايات الخرافية نوعان: يومية وحكايات سحرية. يتم تصوير الأشخاص الأكثر تنوعًا ولكن العاديين في الحياة اليومية - الأمراء والأميرات والملوك والملوك والجنود والعمال والفلاحون والكهنة في أكثر الأماكن العادية. وتجذب الحكايات الخيالية بالضرورة قوى خرافية ، وتنتج مصنوعات ذات خصائص خارقة ، وما إلى ذلك. عادة ما تكون الحكاية الخيالية متفائلة ، وهذا ما يميزها عن حبكة الأعمال الفنية الأخرى. في القصص الخيالية ، عادة ما يكون الخير هو المنتصر ، وتفشل قوى الشر دائمًا ويتم السخرية منها بكل الطرق الممكنة. أسطورة فيعلى عكس الحكاية الخيالية - قصة شفهية عن معجزة ، صورة رائعة ، حدث لا يصدق ، والتي يجب أن ينظر إليها الراوي والمستمعون على أنها أصالة. لقد وصلتنا أساطير وثنية حول خلق العالم ، وأصل البلدان ، والبحار ، والشعوب ، ومآثر الأبطال الخياليين والواقعيين.
اليوم
لا يمكن للفن الشعبي الحديث لروسيا أن يمثل الثقافة العرقية بالضبط ، لأن هذه الثقافة هي ما قبل الصناعة. أي مستوطنة حديثة - من أصغر قرية إلى مدينة - هي اندماج مجموعات عرقية مختلفة ، والتطور الطبيعي لكل منها دون أدنى اختلاط واستعارة هو ببساطة مستحيل. ما يسمى الآن بالفن الشعبي هو بالأحرى أسلوب متعمد ، فولكلور ، ورائه فن احترافي مستوحى من الزخارف العرقية.
أحيانًا يكون هذا إبداعًا للهواة ، مثل الثقافة الجماهيرية ، وعمل الحرفيين. في الإنصاف ، تجدر الإشارة إلى أن الحرف الشعبية فقط - الفنون والحرف اليدوية - يمكن اعتبارها أنقى وما زالت تتطور. لا يزال هناك ، بالإضافة إلى الإبداع المهني والعرقي ، على الرغم من وضع الإنتاج على الناقل منذ فترة طويلة وإمكانات الارتجال شحيحة.
الناس و الابداع
ماذا يقصد الناس بكلمة ناس؟ سكان بلد ، أمة. ولكن ، على سبيل المثال ، تعيش العشرات من المجموعات العرقية الأصلية في روسيا ، والفن الشعبي له سمات مشتركة موجودة في مجموع كل المجموعات العرقية. تشوفاش ، تتار ، ماريس ، حتىChukchi - ألا يستعير الموسيقيون والفنانون والمهندسون المعماريون من بعضهم البعض في الفن الحديث؟ لكن سماتهم المشتركة تدركها ثقافة النخبة. ولهذا السبب ، بالإضافة إلى دمى التعشيش ، لدينا منتج تصدير معين ، وهو بطاقة عملنا المشتركة. حد أدنى من المعارضة ، أقصى قدر من التوحيد العام داخل الأمة ، هذا هو اتجاه الإبداع الحديث لشعوب روسيا. اليوم هو:
- إبداع عرقي (فولكلور)
- إبداع الهواة ،
- إبداع عامة الناس
- فن الهواة.
الرغبة في النشاط الجمالي ستبقى حيا طالما الشخص على قيد الحياة. هذا هو سبب ازدهار الفن اليوم.
هواية فن إبداع
الفن محتل بثقافة نخبوية محترفة ، حيث تتطلب المواهب المتميزة ، والأعمال هي مؤشر على مستوى التطور الجمالي للبشرية. لا علاقة له بالفن الشعبي ، باستثناء الإلهام: فكل المؤلفين الموسيقيين ، على سبيل المثال ، كتبوا سيمفونيات باستخدام ألحان الأغاني الشعبية. لكن هذه ليست أغنية بأي حال من الأحوال ، وليست أغنية شعبية. إن خاصية الثقافة التقليدية هي الإبداع كمؤشر على تطور الفريق أو الفرد. يمكن لمثل هذه الثقافة أن تتطور بنجاح وبشكل متعدد الأطراف. ونتيجة الثقافة الجماهيرية ، مثل قالب المعلم ، المقدم للناس من أجل التكرار المجدي ، هي هواية ، جمالية من هذا النوع ، مصممة لتخفيف التوتر من ميكانيكية الحياة الحديثة.
هنا يمكنك رؤية بعضعلامات البداية البدائية ، ورسم الموضوعات ووسائل التعبير في الفن الشعبي. هذه عمليات تكنولوجية شائعة جدًا: النسيج والتطريز والنحت والتزوير والصب والرسم الزخرفي والنقش وما إلى ذلك. لم يعرف الفن الشعبي الحقيقي تناقضات التغييرات في الأساليب الفنية لألف عام كاملة. الآن يتم إثرائه بشكل كبير في الفن الشعبي الحديث. تتغير درجة الأسلوب وكذلك طبيعة فهم جميع الأشكال القديمة المستعارة.
الفنون التطبيقية
من أكثر العصور القديمة ذات الشعر الرمادي ، عُرفت الفنون والحرف الشعبية الروسية. ربما يكون هذا هو النوع الوحيد الذي لم يخضع لتغييرات أساسية حتى يومنا هذا. منذ العصور الغابرة وحتى يومنا هذا ، تم استخدام هذه الأشياء لتزيين وتحسين الحياة المنزلية والاجتماعية. إتقان الحرف الريفية حتى التصاميم المعقدة إلى حد ما ، ومناسبة تمامًا للحياة العصرية.
على الرغم من أن كل هذه العناصر الآن ليست عملية بقدر ما هي حمولة جمالية. وهذا يشمل المجوهرات والصفارات والألعاب والديكورات الداخلية. كان للمناطق والمناطق المختلفة أنواعها الخاصة من الفنون والحرف اليدوية والتطريز. أشهر وأبرز ما يلي
شالات وسماور
شال Orenburg عبارة عن شالات دافئة وثقيلة ، وأوشحة عديمة الوزن وشالات جوسامير. تعتبر أنماط الحياكة التي جاءت من بعيد فريدة من نوعها ، فهي تحدد الحقائق الأبدية في فهم الانسجام والجمال والنظام. الماعز في منطقة أورينبورغ مميزة أيضًا ، فهي تعطي زغبًا غير عادي ، ويمكن نسجها بشكل رقيقوبحزم. لتتناسب مع الحياكة الأبدية لأساتذة Orenburg و Tula. لم يكونوا روادًا: تم العثور على السماور النحاسي الأول في أعمال التنقيب في مدينة فولغا دوبوفكا ، ويعود هذا الاكتشاف إلى بداية العصور الوسطى.
في روسيا ، ترسخ الشاي في القرن السابع عشر. لكن ورش السماور الأولى ظهرت في تولا. هذه الوحدة لا تزال تكريمًا ، وشرب الشاي من السماور على أكواز الصنوبر هو ظاهرة عادية في الأكواخ الصيفية. وهي متنوعة للغاية في الشكل والديكور - براميل ، ومزهريات ، ورسومات ضيقة ، ونقش ، وزخارف للمقابض والصنابير ، وأعمال فنية أصلية ، علاوة على ذلك ، مريحة للغاية في الحياة اليومية. في بداية القرن التاسع عشر ، تم إنتاج ما يصل إلى 1200 من السماور في تولا سنويًا! تم بيعهم بالوزن. تكلفة النحاس الأصفر أربعة وستين روبلًا ، وتكلفة النحاس الأحمر تسعون روبلًا. هذا كثير من المال.
